Seedance 2.0 のプロンプト、参照、最初から最後のフレームまでの方向性で、制御されたモーションを作成します。

Seedance 2.0 は、プロンプトがモーションを編集上の判断として説明しているときに最も力を発揮します。まず目的から始めます。ローンチティーザー、商品紹介、トランジションインサート、ストア用ループ素材、短い有料ソーシャル用ビートなどです。次に、被写体、開始フレーム、終了フレーム、カメラの動き、速度、照明、アスペクト比を定義し、生成クリップがシーン内を漂うのではなく構造を持つようにします。

ビジュアルの連続性が重要な場合、ソース画像や参照は有用です。商品の静止画は形状、パッケージ、素材を導き、ムードフレームは色と照明を導き、最初と最後のフレームの組み合わせはタイムラインに切り込みやすいモーションを作ります。特にクリップにキャプション、価格コピー、エンドカード用の余白が必要な場合は、どの詳細を固定し、どの詳細を動かせるかをモデルに伝えてください。

短尺アセットにはきれいなリズムが必要です。ソーシャルや音声対応編集では、ビートに乗る、違和感なくループする、商品ショットの間に置けるモーションの流れをブリーフにします。被写体がスマートフォン上で読み取れるか、終了フレームが使えるか、クリップが中心となるビジュアルアイデアを失わずにキャプション、音楽、ナレーション、速い短縮版に対応できるかを確認してください。

プロンプトが有望なモーションを作っても編集がまだ緩く感じる場合は、一度にひとつの制御項目に絞ってブリーフを締めます。アイデア全体を書き直すのではなく、開始フレーム、終了ポーズ、カメラ速度、被写体距離、背景の動きを調整してください。これにより次のバージョンを比較しやすくなり、タイムライン用の最終クリップを選びやすくなります。

制作レビューでは、出力を編集しやすさで判断します。使えるクリップには、明確な入り、読み取りやすい中間動作、次のアセットへつなげられる終了フレームがあります。別のバージョンの方が単体では劇的に見える場合でも、タイミング、カメラ、商品の見やすさの問題を解決しているバージョンは残してください。